撫古琴

(相關資料圖)

古琴絲弦成品 記者 方方攝

制弦

復原傳統工藝技法，讓古琴再現“太古聲”——

古韻絲弦背后的蘇州匠人

本報記者方方

早在2003年，中國古琴藝術繼昆曲之后，被列入人類非物質文化遺產代表作名錄，有著3000多年歷史的古琴藝術再次得到了世界公認。

良琴配良弦。蠶絲弦，區別于市場上常見的鋼弦，是一種古樸而醇厚的古琴琴弦，有著溫潤、純凈、美妙的韻味。然而，古琴絲弦的制作技藝卻一度瀕臨失傳。

作為掌握古琴絲弦制作核心技藝的傳統匠人，多年來，蘇州方氏家族，一步步復原古拙工藝技法，并以文化傳承為使命，讓現代人能夠重新聆聽到來自歷史深處的國樂。

歷經艱辛，用絲弦守住“古音”

古琴是中國最古老的彈撥樂器，主要由弦與木質共鳴器發音，是中國傳統文化之瑰寶。絲弦古琴源遠流長，秦漢即有“削梧為琴，繩絲為弦”之說。

蘇州是評彈的故鄉，亦是江南絲竹樂的重要發源地，古琴、琵琶等樂器上的琴弦都離不開用蠶絲制成的絲弦。從前蘇州制作絲弦的均為家庭作坊，其中最有名氣的要數方裕庭開的作坊。

“六十多年前，我父親是蘇州民族樂器一廠的制弦工人，所制作的絲弦品質極佳，但僅用于二胡、琵琶等樂器?！碧K州絲弦工藝制作師方榮林說，“絲桐合為琴，中有太古聲”，他從小聽著父親制作的絲弦樂器長大，在這種環境熏陶下，對絲弦的音質特別著迷。遺憾的是，古琴絲弦制作工藝命運多舛，曾經幾度瀕臨滅絕。

抗戰期間，動亂不安，古琴絲弦一度銷聲匿跡，全國大部分地區的制弦行業停產，包括名噪一時的杭州“回回堂”絲弦也消失了。由于當時很多琴人苦于尋不到好絲弦，制弦高手方裕庭就有了復原絲弦制作工藝的想法。后來，在吳景略、莊劍丞等琴家的幫助下，方裕庭根據古書上記載的傳統制弦方法加以研制，歷經5年時間，才使古琴絲弦制作工藝重獲生機。此后，他創辦“今虞琴社”，蘇州也一度成為全國唯一的古琴弦生產地。

對年過七旬的方榮林來說，做這行屬于子承父業。上世紀六十年代，由于鋼弦的出現，絲弦生產遭受重創。1957年，父親方裕庭成立了“古琴弦生產小組”，他卻被分配到虎丘大隊種花，直到兩年后才跟著學藝。

方榮林介紹，20歲不到的時候，他開始跟著父親學習制作絲弦，要用幾百根甚至上千根絲才能做成一根弦線。當時，他從最基礎的工序步驟學起：打線、上膠、曬線等。學習絲弦制作工藝是一個漫長的過程，且不能有半點惰性，他一學就是十幾年，經過反復練習，直至熟能生巧。

“文革”期間，蘇州民族樂器廠效益不景氣，制弦產業面臨危機停止生產，他又被廠里調度轉為制作鋼弦，后來還接觸了鋼琴、電子琴行業。直到2000年他已經56歲的時候，選擇了重操舊業，成立了自己的制弦工作室。

子承父業，堅持工匠技藝

姑蘇區玻纖路一條曲曲折折的小巷里，有一幢青磚白瓦的老房子，屋里擺放著調絲車、打線三腳架、纏弦架等工具，以及一捆捆做好的絲弦，這就是方榮林年產近400套絲弦的作坊。

“別看只是幾根簡單的弦，制作起來還挺復雜，現在市場上很多弦都是用鋼絲制作的。鋼弦雖然不容易受溫度、濕度的影響，張力強更耐用，卻沒有絲弦的獨特韻味，真正懂古琴的人還是會選用蠶絲弦。”方榮林意識到傳承古琴絲弦制作工藝的使命，也看到了市場復蘇的跡象。他按照父親的經驗，專門繪制了一本《真絲弦線生產工藝主要工具圖冊》，并將其一一打造出來。剛開始方榮林只是一個人制作，每年只能生產50多套。2006年以后，他開始收徒，年產量也提高到100套。

古琴、二胡、琵琶等弦樂器的絲弦制作流程基本一致，只是制絲弦的規格和尺寸不等。方榮林介紹，制作絲弦首先要挑選好的生絲材料，按照古法記載，選蠶絲時要選擇色澤潔白而且粗細均勻的絲線，只有這樣，將絲并在一起才更容易結合成一根弦。很多時候，六七根極細的蠶絲并在一起，也就相當于一根頭發的粗細。古琴的七根弦粗細不同，最細的直徑0.9毫米，最粗的也才1.7毫米，而七根弦的粗細有一定比例，其中最細的要300多根蠶絲并在一起，而最粗的要上千根蠶絲并在一起。

在選擇好生絲原料后，便正式進入制作工序的部分。翻絲、纏絲、打線、上膠、拉線、纏弦……如今，這六道古琴絲弦生產工藝環節，上膠、拉線等技術環節，仍由方榮林純手工完成，其他動力部分則由機器代替。

民族樂器上用的絲弦依照粗細分為三種：子弦、中弦、老弦。古琴又名七弦琴，即琴上有七根弦，除去原有的三根弦，余下的四根弦就需要在纏弦機上試制，而古琴上每根琴弦的音域范圍、音調高低各不相同，每根弦上要再纏上多少根絲才能達到音準要求，就得一次又一次試驗，從中探索出規律，然后確定整個制作古琴絲弦的工藝流程。

“絲弦制作工藝是一門古老的技術，它有很多講究和門道，只有做到盡善盡美，才能保證絲弦質量，讓琴人彈出真正的意境。”始終一絲不茍堅持工匠精神的方榮林這樣說。理絲時每根絲的長短必須一致，不能落灰塵顆粒，保持絲弦表面瑩潔光亮；搓捏合弦時，要掌握適當的捻度，搓得好，往往可以增強絲弦拉力和韌性；煮弦上膠應掌握好火候，按照古法加入多種膠料；待到弦熟，在曬弦的時候，應觀察陽光的變化，掌握好晾曬的時間。

2013年6月，湖北省博物館找到方榮林，邀請他為一把古瑟安裝絲弦。古瑟的絲弦制作規格和尺寸很難從古書中找到確切的材料，半年時間里，方榮林經過反復試驗和研究，甚至根據史料自己設計并復原了一整套傳統制作絲弦的老工具，用最原汁原味的工具制作出幾套不同規格的古瑟絲弦，經湖北省博物館相關專家反復鑒定，最終研制出古瑟絲弦，并裝配成功。

一弦一音，承載文化精神與內涵

“現在，彈古琴的人已經習慣鋼弦，使用絲弦反而成了‘非主流’，這是個遺憾?！狈綐s林認為，對這門工藝來說，只有用絲弦的琴家多了，才可以真正地流傳。

“一張好琴半副弦”，古琴弦要做到“中有太古聲”，就是音低時不能有渾濁郁悶的感覺，走指時也不能有摩擦雜音，首先選絲就需要頂級的桑蠶絲，要求“光潤、粗細均勻而牢度好”。方榮林去浙江湖州親自挑選蠶絲，制弦用的膠是食品級里最好的花膠，一斤就要上千元。

就是這樣工藝復雜、用料頂尖的好弦，方榮林也僅僅定價幾百元，多年來堅持不漲價，還為每副琴弦多配了一根備用的七弦。許多人曾勸他漲價，他都拒絕了。方榮林的徒弟廖霞介紹說，她也曾經勸過方榮林漲價，但方老師和她說：“我們是要有一定的利潤，但我們要做外面學琴人用得起的弦，要讓喜歡絲弦的人都能試試，都能用得上?！边@讓她十分感動。

在方榮林工作室里，除了制弦工具、原料，最多的就是書本。廖霞說：“方老師一直在學習，連我們后輩都自愧不如。”方榮林告訴記者，其實制弦并不僅僅是靠手藝人的經驗，還蘊含了很多科學原理。他在民樂廠做弦的時候，廠里請了北京聲學研究所王湘教授來上課，講弦的振動、弦波、張力、百分比，一副弦怎么設計出來的。后來還去東北鋼琴廠學習鋼琴制造原理，在蘇州大學學習了微積分、電學、數字電路等。方榮林說：“現在我做弦就把這些理論知識用上去了，現在有人找我配弦，無論什么樂器只要確定有效弦長，我就可以做出相應的絲弦，這在我父親那一輩是不可能的。”

方榮林還改進了打弦的機器。傳統的機器剛開始打弦轉速就很快，各股之間容易產生離心力而出現“開花”“氣泡”現象。方榮林則將機器的轉速調整為先慢后快，使合弦的“仔眼”緊密而均勻，達到古書上所說的“密如連珠”。

蘇州琵琶制作大師李兆霖是方榮林多年的同事及好友，兩人曾精誠合作，修復過民國老琵琶、中阮，仿制日本正倉院唐代樂器等。

一曲悠揚的古琴聲響起，撫琴中的方榮林既有醉鄉酣美之意，亦有幾分感慨悵然?！拔椰F在只有一個徒弟，好在現在喜歡古琴的年輕人越來越多。希望有更多人關注絲弦制作手藝，把古琴文化一代代傳承下去?！狈綐s林說。