樂隊綜藝又出新品,《閃光的樂隊》打出了音樂社交的新口號,并邀請來新老唱將組成音樂拍檔,以樂隊的形式來挑戰(zhàn)經典歌曲改編。雖然以“樂隊”的標準來衡量這檔節(jié)目并不算專業(yè),但是其融入多元類型的新玩法,帶來了泛音樂綜藝的啟示。

經典的另一種打開方式

《閃光的樂隊》一經亮相就十分吸睛,27位音樂人都來頭不小,既有張震岳、梁龍、周曉鷗、蘇見信這樣的搖滾老炮,也有蕭敬騰、張碧晨、尚雯婕等中生代實力派,還有王靖雯、焦邁奇、唐漢霄等樂壇新勢力,就連張楚這樣久未出山的時代性音樂人物都登場了。舞臺上,《愛不愛我》《王妃》《海闊天空》《死了都要愛》《仙兒》等經典曲目被一一唱響,帶領觀眾迅速穿越時空、定格記憶。

比起還原經典,重塑經典是更重要的事情。《閃光的樂隊》對音樂人進行了重新組合:梁龍、吳莫愁的“紅配綠”樂隊,蘇見信、尚雯婕的“心上人”樂隊,金潤吉、朱星杰的“吉星高照”樂隊,周曉鷗、張碧晨的“大沸周張”樂隊,楊坤、楊丞琳的“楊楊”樂隊,品冠、焦邁奇的“佳品聚焦”樂隊等,帶來了新鮮的視聽體驗。多首大眾耳熟能詳的歌曲,也在全新的改編之下有了不同的打開方式。

吳莫愁與梁龍合作《月亮之上》進行了男女反串,由梁龍演繹玲花的演唱部分,吳莫愁挑戰(zhàn)曾毅的RAP部分,兩種迥然不同的風格在舞臺上碰撞出新的化學反應。《新貴妃醉酒》的表演中,金潤吉使用獨特的呼麥開場,在保留古典感的同時對原曲進行了顛覆,朱星杰則用原創(chuàng)的RAP為歌曲注入了獨特的現代動感。在歌曲后半段,金潤吉爆發(fā)力十足的高音與朱星杰驚艷的戲腔,更是把舞臺氛圍推向高潮。李玉剛與符龍飛合作改編的《愛之初體驗》,將《牡丹亭》中的選段《游園驚夢》融入歌曲中,將搖滾和昆曲元素進行了混搭,讓網友表示“適配度很高”。李玉剛不僅首次接觸了搖滾曲風,還在舞臺上進行了街舞首秀。楊坤與楊丞琳的組合,則以“父女對話”的視角演繹了《萱草花》。楊丞琳身穿潔白婚紗的表演方式,也將現場的氛圍感拉滿。分別出生于60、90、00三個不同年代的張楚、胡宇桐、李潤祺,被稱為“690組合”,他們跨越代際同臺合唱刺猬樂隊的經典歌曲《火車駛向云外,夢安魂于九霄》,“一代人終將老去,但總有人正年輕”中傳承的搖滾精神,讓觀眾將“搖滾不死,薪火相傳”打在了屏幕上。

《閃光的樂隊》還打出了“音樂社交綜藝”的新口號,節(jié)目中也呈現了不同音樂人的性格特質。胡宇桐、李潤祺、王靖雯等新人有著“社恐”的典型特質,而張震岳、楊坤則是活絡氣氛的“社牛”。

類型糅合的泛音樂節(jié)目

總體來說,《閃光的樂隊》與其說是一個樂隊節(jié)目,不如說是一個對唱型音樂節(jié)目,與《我們的歌》《天賜的聲音》等節(jié)目的類型更加接近。而樂隊相互競技評分再打散重組的比賽形式,又與《披荊斬棘的哥哥》十分相似。因此,《閃光的樂隊》像是借著《樂隊的夏天》的名號,以《披荊斬棘的哥哥》的方式唱了一出《我們的歌》。

樂隊主題的綜藝近年來不少,但是數來數去,真正爆火出圈的也就是《樂隊的夏天》一檔節(jié)目。《樂隊的夏天》做到第二季,在音樂性方面已有頹勢,好在節(jié)目制作方發(fā)揮了自身之前做語言類節(jié)目的優(yōu)勢,讓五條人這樣的樂隊花式上熱搜,帶領節(jié)目再度出圈。而其他的樂隊綜藝,比如《明日之子樂團季》《草莓星球來的人》《中國樂隊》《我們的樂隊》《一起樂隊吧》等,在熱度和口碑方面都不太盡如人意。

除了節(jié)目本身質量的問題,關鍵在于樂隊這個音樂綜藝類型并不好入手。樂隊的基本配置是主唱、吉他、貝斯、鼓手,他們是一個整體的碰撞,而不是歌手和樂手的簡單組合。想要將一支樂隊面面俱到地呈現,或者在節(jié)目過程中養(yǎng)成一支新的樂隊,都不是一件易事。而且樂隊所偏重的搖滾音樂類型,也是一種小眾音樂,難有流行音樂的普遍接受度。《閃光的樂隊》選擇了以知名歌手打頭陣,將經典流行歌曲進行搖滾化的改編,雖然以“樂隊”的標準來看,《閃光的樂隊》做得并不專業(yè),不過這種糅合多種類型的泛音樂綜藝形式,倒也不失為一種低風險的策略。(記者劉雨涵)