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這一周，屬于青年，亦屬于電影。15日起，暌違三年的浙江青年電影周，以“讓青年人成就電影夢想”之名，請來全國熱愛電影、投身電影的青年電影人齊聚錢塘江畔，連續5天，向經典致敬、為相通的悲喜“狂歡”、為各自的處女作“試水”。有人好奇，青年電影周能為青年帶來什么？夾在北京和上海兩個國際電影節之間，青澀的浙江青年電影周，怎樣讓影視產業在“浙”里集聚？身處影源充足的時代，足不出戶就能獨享，為什么還要去電影周打卡？這些問題都可以歸結為一句話——浙江為什么需要青年電影周？這次浙江青年電影周的官方海報以電影膠片為設計點，有浪、有風、還有帆。我們不妨從這三個意象符號開始，尋找三重維度下的“浙江答案”。

2023青年電影周（浙江）海報

一青年電影周的主角，自然是電影行業的“后浪”——青年從業者。不可否認，雖然有畢贛、文牧野、郭帆等青年導演珠玉在前，但數據顯示，在當下盛行大IP、大制作、高投資的電影市場中，國內青年導演作品的排片量和票房不足成熟導演的30%。資本與市場給青年導演的試錯空間并不大。對“后浪”們來說，最大的困難是不被看見。因此，希望被看見，是“后浪”們最核心的集體需求之一。讓“后浪”們被看見，也是此次浙江青年電影周主要做的事。因疫情延期3年的青年電影周，報名參加的青年電影人已超過1000，無論是參賽人數還是投展作品，均為新高。對未經市場打磨的粗糲感予以鼓勵與展示，本就是浙江作為文化大省該有的氣度與堅持。從片單中，就能充分感受到這樣的主張與傾向：由四度入圍戛納的90后青年導演魏書鈞執導的電影《永安鎮故事集》作為開幕影片，率先釋放了“青春信號”；《回西藏》《千里送鶴》以及《追風少年》，無一例外都給了青年導演以個人藝術表達的展示舞臺。

2023青年電影周（浙江）部分片單

電影周的主創們說：青年電影人需要被推一把的感覺。也許只是一個鏡頭、一篇報道，就能讓他們有機會贏得專業權威的認可，甚至為將來的創作籌資“搭橋鋪路”。電影人與電影節是一衣帶水、相輔相成的。同樣是從影展中嶄露頭角的賈樟柯導演曾經總結：缺乏電影教育讓一些青年導演“內力不足”。而參加電影節，能讓青年人接觸行業前沿的技術資源，借此“見世面”“練內功”。比如，此次展映中，專門策劃了“環球視角”“大師弄潮”“矚目未來”三個單元，聚焦國內外重要電影節展獲獎之作以及大師經典，講究的就是“文化破壁”。此外，“后浪”們還希望在“浙”里尋求合作。自1932年威尼斯電影節誕生于酒店露臺開始，社交屬性就成了電影周與生俱來的基因。通過電影節，大家不僅能發現志同道合的同行之人，甚至還有機會結識未來的投資人、制片人。比如浙江導演陳小雨的《乘船而去》團隊里，就有一半是他在電影節交流中認識的朋友。此次電影周中，這樣的“社交局”比比皆是。包括“電影強國 浙江力量”主題論壇在內，5天時間內大型論壇多達6場，還有許多其他自發形成的圓桌會。這里不僅是行業一線的“學習班”，更給了年輕的電影人擴大朋友圈的機會。二有風才起浪，無水不出魚。三年陣痛期打亂了中國電影產業的格局，強烈的不確定性，似乎依然彌漫在浙江影視產業之中。這次電影周究竟能帶來什么？筆者以為，應該是“三道風”。先說第一道風，撥開“浙江電影”地域標識度的迷霧。去年，浙江省的電影票房達22.53億元，位列全國第三，但有高原缺高峰的現象仍然存在，尤其是缺少具有浙江辨識度的扛鼎之作。近年來，地緣文化景觀的影像建構，正在慢慢拼湊出中國電影地圖，如重慶成為“懸疑電影之都”，貴州被譽為“文藝電影之都”等等。而打造“浙江電影”的地域標識品牌，無疑是此次浙江青年電影周的“隱形主線”。此次電影周將重點推介10余部浙產新片，這里面既有浙籍青年導演的本土創制，也有展現浙江時代風貌、技術能力的“野心”之作；“電影強國 浙江力量”等單元，都指向了對浙江文化地理形象的影像構建。再說第二道風，帶來強鏈補鏈的信心。有專家把脈，浙江影視產業就像一個橄欖球，強在中段，但缺兩端、缺旗艦，上游的創意策劃和下游的數字技術，仍有很大的改善空間。此次電影周匯集了全國10余家上下游的影視公司，電影產業數字化發展研討會、電影音樂產業數字化研討、虛擬制片的體驗與交流……密集的“以數會友”，重點就是想聊透一件事——面對數字化升級機遇與挑戰，是否可以找到強鏈補鏈的“風口”？作為此次電影周論壇中最亮眼的“技術擔當”之一，打造出虛擬制片系統的博采傳媒就想“亮亮肌肉”，將來自浙江本土的先進電影技術宣傳出去，也希望能得到產業鏈上下游的支持。再說第三道風，吹散影視“青訓”的焦慮感。體育領域有一句話——得青訓者得天下。這個邏輯同樣適用于電影界，蓬勃發展的浙江電影，也迫切需要搞好青訓。相關調查報告顯示，人才隊伍支撐不足是浙江影視行業的痛點所在，尤其是專業性高端人才緊缺。倘若沒有大量青年人才涌現，所謂浙江電影的快速發展也不過是無本之木。因此，許多影視公司將浙江青年電影周視為“淘金之地”。“之江新導演計劃”就是為緩解這份“焦慮”所設置的核心創投板塊。目前電影周一共收到了398個劇本和項目，既有本土院校的原創，也有闖過多個電影節的海外項目，目的就是尋找更多有潛質的青年人。同步啟動“光影有我”大學生電影季，不僅是給浙江青年電影人提供舞臺，更是面向全國發出求賢若渴的信號。三浙江青年電影周連結著觀眾與熒幕、數字與現實。而未來，電影行業如何發展？乘風破浪的“帆”應朝向何方？筆者想到了兩句話。一是揚起精品內容之帆。對于許多普通觀眾來說，走進電影院后可選擇的余地并不大，但這并不意味著觀眾缺乏審美能力、沒有審美需求。《狂飆》《漫長的季節》等影視劇的“出圈”都說明，即使身處短視頻時代，依然有很多人愿意“慢下來”，去體認畫面的美感和故事的張力。目前，杭州的藝術電影展映實現了“月月有影展”，幾乎每一場影展的票都在短時間內售罄，這說明浙江觀眾對精品文化內容的需求正處于爆發前夜。電影周的意義，不單是展映一些耳熟能詳的佳作，更需要通過導賞鼓勵觀眾去“破壁”一些冷門佳片，走近那些需要大量語境化知識才能欣賞的電影，進而擴充觀眾的接受渠道、提升審美維度。貫穿整個電影周的“中外影片展映”，就是一份精心搭配的專業“菜單”。這樣的“精品投喂”不但可以滿足觀眾的觀影期待，也有望進一步激起后疫情時代觀眾回到影院的熱情。二是揚起“影視+文旅”的融合之帆。從宏觀上講，每一次電影節展都是一次對城市的宣介活動，是讓本土文旅資源發酵的大好時機。國際電影委員會協會的年度會議數據顯示，全球的旅游產業收益中，受影視作品影響產生的旅游收益約占20%。可見，影視作品能有效地引起游客的同源情感，比如電視劇《花千骨》帶火廣西德天瀑布，電影《大魚海棠》帶火福建土樓，電視劇《那年花開月正圓》帶火涇陽吳家大院，等等。浙江地處長三角“黃金旅游帶”，堪稱全年全域全時的“天然攝影棚”，橫店、象山等影視拍攝基地，也都在探索“影視+文旅”兩條腿走路的可能性。在影視和文旅雙向賦能的現實格局中，通過電影周樹立浙江文化形象，建成影視領域的文化地標，本就是這次電影展的遠期目標與民間期待。年輕的浙江青年電影周，要用5天時間向世界豎起象征真誠和務實的“桅桿”，亮出代表銳氣與底氣的“遠帆”。打破局限，講好青春中國電影的故事，讓海外觀眾對中國的理念和文化產生共鳴與共情……浙江電影將永遠與年輕人站在一邊。